"Shakespeare em Couro Preto": American's Film/1991 [Parte 1]

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Por Lance Loud,


Pregado semi-nu sobre uma rústica cruz, seu corpo sem pêlos embebido em luz dourada e sua tanga saliente com a ajuda de enchimento de espuma de borracha, River Phoenix está posando para a capa de uma revista chamada "G-String Jesus." Não, esta não é uma mudança de carreira inesperada para o ator indicado ao Oscar. A estrela anteriormente encantadora está filmando uma seqüência de fantasia não tão encantadora em que ele aparece como capa de uma revista gay pornô a ser lançada. Bem-vindo ao set de My Own Private Idaho.

Nesta noite fria de novembro em um estúdio em Portland, Oregon, o clima é animado, apesar de só um pouco tenso. Mais confortável aparecendo em revistas para adolescentes do que em publicações gays, o Phoenix de 21 anos está um pouco incerto (e talvez só um pouco inquieto) sobre o que exatamente é sexy neste submundo de carne masculina.

"Isso ficou bom? Seria isso mesmo? Você acredita nisso?" Phoenix pergunta, olhando para baixo de sua cruz, suplicante após cada take.

Em pé, parado ao lado das câmeras, com seu uniforme militar desalinhado e a barba crescida de vários dias fazendo-o parecer mais um vagabundo do que o centro criativo de uma produção de cinema, o diretor de Private Idaho, Gus Van Sant, oferta palavras gentis de encorajamento à sua estrela. Este pode ser o tão esperado seguimento de Drugstore Cowboy, de Van Sant , mas o diretor de 39 anos está executando a produção da mesma maneira que sempre fez seus filmes: relaxado, sem pressa, comedido. Podemos estar a apenas 800 quilômetros de Hollywood, mas em termos do estresse habitual que acompanha uma sessão de filmagem, estamos há uma galáxia de distância.

Após várias tomadas, os assistentes de produção invadem o set para algumas alterações cruciais. Rapidamente, eles cortam os braços da cruz e riscam fora o "Jesus" do logotipo da revista, e Phoenix assume uma pose menos santa. Assistindo de longe, o baixista do Red Hot Chili Peppers, Flea (que tem um pequeno papel no filme) acena com a cabeça em aprovação. "Eles estão tentando evitar a síndrome de A Última Tentação de Cristo", diz ele.

"Tanto River quanto Keanu estão levando tudo isso muito bem", diz uma assistente de produção. Phoenix, realizado com seu ensaio fotográfico sinistro, triunfantemente desliza em um roupão e deixa o set com uma expressão visível de alívio. "Isso pode soar estranho, mas embora estejamos quase acabando as filmagens, ainda estamos meio que esperando despertar e perceber em que tipo de filme eles estão."





E que tipo de filme é esse que eles estão? Segundo o próprio diretor (cujo talento para respostas simplificadas deixaria Andy Warhol orgulhoso), My Own Private Idaho é sobre "a procura de um lar. Você pode não encontrar um, mas você continua procurando."

Mas, em cima desse tema básico, esta produção 2,5 milhões dólares tem uma história que soa como John Rechy em uma farra Elisabetana induzida por ácido: dois jovens prostitutos - interpretados por River Phoenix e Keanu Reeves - à deriva através das sarjetas e nas estradas secundárias do Noroeste do Pacífico, transformando truques e se embriagando. (Essa é a parte comum) contada do ponto de vista do personagem de Phoenix, Mike Waters - que é narcoléptico - o filme às vezes desmaia quando Mike o faz.

Acrescentando ainda ao bizarro andamento, está a a trama secundária relativa ao melhor amigo de Mike, Scott Favor (Keanu Reeves), que é filho do prefeito de Portland. Scott virou as costas para seu pai e sua riqueza - se educando no esporte ao redor com Mike e um grupo garotos de rua prostitutos. Scott tem um tipo de relacionamento de mentor com Bob Pigeon, um gorducho, um cara mais velho, barulhento, que é um ladrão e debochado ex-prostituto - e está quente por Scott. Se isso está soando como uma versão fraturada de conto de fadas da relação do príncipe Hal com Falstaff da subtrama de Henry IV de Shakespeare, você está certo em apostar o dinheiro.

Mas as referências à Shakespeare não param por aí. Às vezes, esses garotos modernos de rua deslizam em um bastardo Inglês de Shakespeare. Um discurso do Bardo como "A menos que horas sejam sacos de taças ... indicadores dos sinais das casas saltando e o sol abençoando a si mesmo, uma meretriz quente de feira em tafetá cor de fogo ..." aparece em Idaho nesta versão ligeiramente remodelada: "A menos que horas sejam linhas de coca, os mostradores pareciam com os sinais de bares gays ou o tempo em si era um batalhador em couro preto justo ...." Arriscado? Pode apostar.

"Claro que pode seguir de um milhão de maneiras diferentes", Phoenix diz que quando perguntado se os conceitos mais selvagens do filme se traduzirão para a tela grande. "Sendo ou não, funciona", ele encolhe os ombros, "é uma tentativa muito nobre." Para Phoenix, como para o resto do elenco, o sucesso do filme não é tão importante quanto a oportunidade de trabalhar com Van Sant, que chegou no seu grande momento - com o seu lado mais selvagem bem intacto.

À noite, conversando sobre a seqüência de capas pornôs que foi filmada, o ex-diretor de comerciais é perguntado sobre como Private Idaho está seguindo. "Até agora," ele começa, sinceramente olhando à distância como se estivesse procurando uma placa de sinalização, "é um processo muito fácil, do jeito que ... apenas um tipo de ... vem junto ... e então as pessoas .. . apenas, tipo, resolvem ... seguir com ele e então você acaba com, hã, algumas boas cenas."

Continua...


Fonte: American's Film (US), setembro/outubro de 1991

"My Own Private Idaho é inquietante, estranhamente engraçado": Orlando Sentinel/1992

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Por Jay Boyar,


Os quadris empurrados casualmente para frente, a cabeça ligeiramente inclinada, River Phoenix em My Own Private Idaho adota a a postura de alguém que considera seu corpo como uma mercadoria.

Phoenix está convertido em Mike Waters, um jovem prostituto que trabalha no noroeste do Pacífico, vendendo a si mesmo para se dar bem e usando drogas quando possível. Há algo de inegavelmente andrógino sobre Mike, com as costeletas desgrenhadas, o tufo leve do bigode por fazer. E embora suas sobrancelhas arqueadas lhe dêem uma aparência um pouco travessa, sua passividade trabalha contra essa impressão.

A passividade de Mike poderia ser parcialmente resultado de sua narcolepsia: sabendo que a qualquer momento ele pode cair em um sono profundo e, de repente estar à mercê de estranhos, ele pode evitar hostilizar os outros. Em qualquer caso, você tem a sensação que ele se tornou um prostituto porque ele simplesmente se cansou de resistir às investidas.

No começo do filme, Mike é recrutado para fazer sexo com uma mulher que precisa de três homens em cada sessão, porque, isso é explicado, ela leva um tempo para aquecer. Um dos outros homens envolvidos é o carismático Scott Favor (Keanu Reeves), que Mike conhece há três ou quatro anos.

Quando Mike cai no meio da sua tarefa sexual, Scott cuida dele, e logo eles estão viajando por aí juntos. O que Mike não parece perceber é que Scott, cujo pai é o prefeito de Portland, Oregon, está vivendo esta vida apenas temporariamente. O que Scott não sabe é que Mike se apaixonou por ele.

Esta fascinante produção pouco estruturada é um retrato pessimista do caminho que nos leva de Portland para Seattle para Idaho para a Itália e vice-versa. O diretor-roteirista Gus Van Sant (Drugstore Cowboy) cria perturbadoras - e, muitas vezes, estranhamente cômicas - situações e, em seguida, dá a seus personagens (e atores) a liberdade de explorá-las.

O refrescante tom expansivo do filme é complementado pelo estilo visual irrestrito do diretor (tornado vívido pela fotografia primitiva de Eric Alan Edwards e John Campbell). Cenas de sexo, por exemplo, são apresentadas como uma série rápida de fotografias estáticas que convidam você a preencher os espaços em branco. E há uma seqüência divertida em que fotografias de meninos nas capa das revistas ganham vida e começam a conversar entre si.

Embora Van Sant não puxe completamente todos os fios desta produção ambiciosa, ele tem a sorte de ter River Phoenix no filme para dar-lhe um centro emocional. A habilidade de Phoenix para manter as coisas voando para além é um pouco misteriosa, especialmente considerando que seu personagem é passivo. Às vezes, Mike Waters recua tão longe para o fundo da história que ele parece prestes a desaparecer.

Por um tempo, na verdade, o filme parece ser sobre a relação entre Scott e seu mentor, um gordo e bem falante canalha chamado Bob Pigeon que é o Falstaff do príncipe Hal de Scott. (A lista de créditos inclui William Shakespeare pelo fornecimento de ''diálogo adicional''). Em última análise, no entanto, é Mike que você quer seguir porque ele é tão comovedoramente perdido.

Por este espontâneo tour de force, Phoenix (Conta Comigo, Te amarei até te Matar) ganhou recentemente o prêmio de melhor ator da Sociedade Nacional de Críticos de Cinema. Ele é bem apoiado por Keanu Reeves (Bill e Ted - Uma Aventura Fantástica, Te amarei até te Matar), que, mais uma vez, demonstra sua incrível capacidade de interpretar nos ritmos de suas co-estrelas.

Conferindo uma sensação de falso-clássico na parte inicial do filme está William Richert como o Bob Pigeon volumoso. Um cineasta por seus próprios méritos, Richert dirigiu River Phoenix em Uma Noite na Vida de Jimmy Reardon - o filme de 1988 baseado no romance do próprio Richert.

Em pouco tempo, Phoenix já percorreu um longo caminho desde o tempo do adolescente tipo Jimmy Reardon. As garotas adolescentes que estiverem indo assistir My Own Private Idaho para dar uma olhada no seu ídolo vão ter algo mais do que esperavam.


Fonte: Orlando Sentinel, em janeiro de 1992

River Phoenix: Entrevista legendada no "The Tonight Show"/1986

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Em 1986, Joan Rivers entrevista River Phoenix, então com 16 anos, no The Tonight Show, durante a divulgação do seu filme A Costa do Mosquito.

Créditos pela transcrição, tradução e legendas para Sheez.

Flea (Red Hot Chili Peppers) fala sobre River Phoenix

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"É diferente porque os tempos são diferentes. Há um monte de coisas tristes que aconteceram para nós, pessoalmente, para mim, pessoalmente, desde o último álbum. Eu fiquei doente e tive um momento muito difícil durante algum tempo. Eu tive um de meus melhores amigos no mundo morrendo na minha frente."

Ele quer dizer River Phoenix. Flea estava no Viper Room, tocando baixo na banda de Johnny Depp, na noite em que o ator morreu. Eles andavam juntos desde que trabalharam juntos em My Own Private Idaho de Gus Van Sant.

"River Phoenix era alguém de quem eu era muito próximo e alguém que eu amava muito. E alguém com quem eu tive a sorte de passar realmente ótimos momentos juntos, fazendo coisas muito legais. Eu sempre vou amá-lo, eu penso nele o tempo todo e ele significa muito para mim."

Muitas pessoas têm dificuldade de conciliar a maneira como ele morreu com a maneira que ele viveu e as coisas que ele disse.

"Ele quis dizer todas aquelas coisas. Ele não era um mentiroso por que ele usava drogas, quero dizer, muitas pessoas fazem uso de drogas, ele ainda estava presente em tudo que ele dizia. Ele foi a pessoa mais ecologicamente consciente, generosa, sincera e carinhosa que eu já conheci em toda minha vida, quero dizer, realmente até os ossos. Mas ele gostava de ficar alto."

Então, ele não estava fora do personagem?

"Não é realmente da minha conta falar sobre isso, mas ele não era um viciado. River Phoenix não era um viciado. Ele usava drogas para se divetir, muitas pessoas usam drogas para fins recreativos. Ele era jovem, ele estava experimentando e ele se fudeu. Mas isso não é realmente da minha conta." (NME/1994)




Há uma canção chamada 'Transcending' que nós gravamos, que eu escrevi para River Phoenix. Eu era muito, muito próximo dele. River foi a pessoa mais legal que eu já conheci em toda minha vida. Eu o amo tanto ... eu vou chorar ... (MTV, 1995)


A próxima [música] é outra longa, de forma livre, um corte cheio de cores exuberantes e mutações groove impressionantes. "Pode ser chamada de 'Transcending', diz Flea. "Eu a escrevi para River Phoenix - ele era meu melhor amigo. Eu acho que é a minha favorita. "

Flea ri, ele se lembra de uma brincadeira de River Phoenix: "Uma vez River veio até mim e disse: 'Olha, Flea, há algo que eu realmente preciso falar com você. Acho que eu deveria tocar guitarra de ritmo para vocês - isso realmente preencheria o som'. Ele parecia realmente sério.. Eu estava gaguejando, sem saber o que dizer, e então ele simplesmente começou a rir. Ele só queria me ver suando." (Guitarra Player/1995)

Flea, você poderia falar sobre uma música que você escreveu para River Phoenix?

"Ela se chama 'Transcending' e é sobre uma das pessoas mais adoráveis ​​que eu já conheci na minha vida. Quando eu penso sobre River, eu não penso sobre a sua morte. Eu não fico triste com isso. Eu penso sobre o quão incrivelmente afortunado eu fui de ser amigo de uma pessoa que olhou para dentro de mim e viu coisas que ninguém nunca viu antes. E essa música é uma respeitosa canção de amor por ele." (iMusic Modern Rockshow/1995)


River Phoenix, ator, era um amigo meu. Ele realmente era muito querido para mim. Ele me entendeu melhor do que ninguém. Ele era perspicaz, inteligente e incrivelmente gentil. Ele também tinha muitos problemas, sabe? (...)

Eu não sei exatamente por que ele cometeu alguns erros estúpidos que você comete e teve que morrer. Todo mundo comete erros. É triste quando eles matam. Mas vamos lá. Essa não é a maneira em que eu penso em River. Quando eu penso nele, penso em nossa amizade especial e na diversão que tivemos juntos. (Canal G/1995)

River Phoenix fala sobre premiações: Entrevista legendada/1991

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River Phoenix é entrevistado em 1991, fala sobre premiações e, mais uma vez, critica o artificialismo de Hollywood. Não há informações quanto à data exata ou a emissora para a qual a entrevista foi realizada.

Créditos pela transcrição, tradução e legendas para Sheez Adrian.

James Franco fala ao público sobre "My Own Private River"/2012

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James Franco tinha 15 anos quando River Phoenix morreu aos 23 anos de idade. Ele se manteve um grande fã e remixou as imagens de My Own Private Idaho de Gus Van Sant, em que Phoenix interpretou o garoto de programa Mike ao lado de Keanu Reeves.

James Franco participou da exibição de My Own Private River na série Film Comment Selects do Film Society of Lincoln Center, no Teatro Walter Reade em New York, e em seguida compartilhou algumas histórias sobre ele com a platéia presente.

Uma colaboradora do site On Location Vacations, Denise, checou a exibição do filme e escreveu acerca do que viu e ouviu neste dia. Eis seu relato, que traz informações novas sobre este trabalho:

"A exibição de My Own Private River foi interessante. Eu vi My Own Private Idaho vários anos antes, então eu estava familiarizada com a história, o que certamente ajuda qualquer um que veja esta versão reimaginada.

"James e Gus Van Sant passaram um fim de semana inteiro assistindo 25 horas de filmagens e Gus teve a idéia de que James deveria voltar a editá-lo como se ele estivesse fazendo isso hoje. Antes de James fazer isso, ele conseguiu a aprovação de Joaquin Phoenix. Originalmente James fez uma versão de 12 horas! Esta versão estreou na Gagosian Gallery em Los Angeles. James disse que ele foi categórico sobre como fazer um "empreendimento não comercial" e considerar este filme um "exame do material" ao invés de um filme de narrativa convencional. Joaquin estava desconfortável com o filme de 12 horas, de forma que James obedeceu à vontade de Joaquin e jamais mostrou aquela versão novamente. James disse que o filme de 12 horas era mais sobre o "arco do cineasta" e a versão mais curta de 102 minutos era mais sobre o "arco do personagem."

"James compartilhou uma história que Gus contou a ele sobre uma experiência memorável filmando o original. Ele disse que eles estavam filmando a cena final do filme antes que ele fosse embrulhado e Keanu e River estavam em um táxi na Itália e River só tinha que dizer uma fala simples, mas River ficou jogando conversa fora e estragando tudo. Eles filmaram 15 takes e Gus estava ficando chateado. Finalmente River proferiu a fala corretamente e a equipe trouxe um bolo e River mergulhou o rosto em cima do bolo. Gus disse que River não queria que a filmagem terminasse e é por isso que ele estava se comportando mal e perdendo tempo. James disse que ele podia se identificar com isso.

"Há uma cena em um supermercado (não me lembro se está no original), mas James disse que era um momento único que ele incluiu em uma longa cena na sua versão. River está caminhando através de um supermercado pegando itens e dando uma olhada e isso foi totalmente improvisado e muito puro.

"Gus contou a James que River costumava chamar suas cenas mais emocionantes de seu "momento River Phoenix" e ele achava que teria esse momento durante uma cena tensa com o personagem de seu irmão quando ele descobre sobre seu passado, mas seu "momento River Phoenix" de fato aconteceu quando ele estava fazendo uma cena com Keanu e disse a ele que o amava.

"James disse My Own Private Idaho foi um filme muito importante em seus anos de adolescência e que a chance de ver todas essas cenas em estado bruto foi muito especial para ele. Ele disse que teve que passar por cima de suas inibições e manter seu ego fora disso, a fim de ser capaz de editá-lo. Ele disse que foi um presente editar algo que ele ama tanto.

"Michael Stipe musicou o filme (a sua primeira vez fazendo isso) e eu achei que sua música casou realmente bem com ele. Alguém comentou que Michael era amigo de River.

"Um membro da platéia comentou que neste filme demorou um pouco para que a história caminhasse. James disse que sente que, às vezes, uma narrativa pode "sufocar um filme" e ele prefere não contar com uma narrativa forte, quando faz filmes.

"Devo acrescentar que depois que terminou tudo, James ficou até mais tarde para conversar com fãs e tirar fotos. Havia uma grande multidão que queria falar com ele e ele teve tempo de conhecer e posar com todos. É bom ver que ele é sempre bom para os fãs (ele fez a mesma coisa após Glass Menagerie). Ele não teve pressa para sair e ficou feliz de conversar até que todos estivessem satisfeitos."


Fonte: www.onlocationvacations.com, em 21 de fevereiro de 2012

Amigos e colegas falam sobre a morte de River Phoenix

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Stephen Dorf, ator de "O Poder de Um Jovem":

Talvez Stephen tenha visto a maior parte do lado sombrio da fama recentemente. Ele foi duramente atingido pela morte de Kurt Cobain e Phoenix River, dois artistas cujos problemas pessoais pareciam ter sido agravados por viver no centro das atenções.

"Os últimos dois anos têm sido muito estranhos para mim. Todos que eu admiro deixaram o planeta. Antes de sua morte, River Phoenix e eu talvez tivéssemos a chance de trabalhar juntos. Ele morreu tipo a um quarteirão da minha casa. E eu tive que dirigir passando pelo Viper Room, todos os dias, no meu caminho para o set de SFW. "(YM, 1994)

Brad Pitt, ator de "Entrevista com o Vampiro":

"Eu conhecia River um pouco, mas eu queria conhecê-lo mais", diz Pitt. "Sua morte afetou todos no filme [Entrevista com o Vampiro], mas ao mesmo tempo isso era real, pessoal. Você tem que perceber, River fez um papel em My Own Private Idaho que o levou a um nível que nenhum desses outros caras jovens chegou ainda. Eu estava realmente ansioso para ele estar no set. Simplesmente parece que quando o perdemos, todos nós perdemos algo especial." (Rolling Stone, 1994)


Sky Sawirski, assistente e amigo:

"Eu sei uma coisa: River não queria morrer. Isso é praticamente tudo o que posso dizer. Ele tinha muita coisa acontecendo. Ele não era um viciado, isso é certo. Ele se envolveu. Ele manteve isso longe de mim. Porque teria havido problema. Ele era muito reservado sobre isso - as pessoas em seu mundo eram muito amorosas e carinhosas e nunca teriam deixado ele se envolver com alguém que faz coisas como essa. Mas eu acho que isso é parte do que acontece. Quando se torna uma coisa mística, torna-se mais intrigante fazê-lo. Além disso, é uma libertação. As pessoas encontram maneiras diferentes de escapar. Ele tinha um monte de estresse, não só no set." (Premièrie/1994)


Gus Van Sant, diretor de "My Own Private Idaho":

Qual sua opinião sobre a morte de River?

"Foi muito triste tê-lo visto partir. Ele não era um Peter Pan, um ator cheio de responsabilidades ou uma pessoa que se drogava muito em segredo, como muitas pessoas sugeriram. O que aconteceu foi apenas uma grande fatalidade." (Folha de São Paulo, 1994)

Muita gente considera o desempenho River Phoenix em My Own Private Idaho como o seu melhor. Eles também elaboraram muitos paralelos entre a sua personagem no filme e a maneira como ele morreu. Você percebeu qualquer indício da auto-destruição que eventualmente o matou?

"Eu realmente nunca vi sua morte como uma morte auto-destrutiva. Eu vejo isso mais como uma espécie de calamidade. Um tipo de erro que foi cometido em uma bebedeira selvagem que eu não acho que estava relacionada com auto-destruição, porque ele realmente não era uma pessoa auto-destrutiva. Ele teve aquela batida, porém, eu penso, da imprensa, que criou todo um ângulo sobre a sua situação. Lembro-me de Johnny Depp dizendo que esse tipo de morte pode acontecer a qualquer um. E se as pessoas pensam que só pode acontecer a alguém como River e não a elas, simplesmente não estão prestando atenção lá fora. A mídia é o seu próprio tipo de entidade, o seu próprio tipo de animal. River tinha uma certa imagem pública que ia contra o grão de como ele morreu. Foi tipo "como pode um vegetariano eventualmente usar drogas?" É como se eles achassem que tinham sido enganados e esse cara tinha mentido para eles ... Se ele tivesse sido atropelado por um caminhão teria sido diferente, que na verdade é como eu olho para isso, como um acidente trágico. Para mim, River realmente era um símbolo de esperança e bom estado de espírito. Ele foi, provavelmente, uma das melhores pessoas que eu já conheci." (The Hollywood Interview, 2008)


Kiefer Sutherland, ator coadjuvante de "Stand By Me":

Kiefer Sutherland ainda está de luto pela perda de seu amigo e co-estrela de Stand By Me, River Phoenix, porque o jovem ator estava a caminho de se tornar um dos grandes.

Phoenix tinha apenas 23 quando morreu nos arredores do clube The Viper Room de Los Angeles, em 1993, e Sutherland admite que ainda não pode acreditar que uma estrela tão promissora se foi.

A estrela de 24 horas diz: "Eu gostava muito de River Phoenix e ele morreu em uma idade tão jovem e ele era um daqueles maravilhosos atores jovens.

"Ele não poderia ter mais do que 13 ou 14 anos na época (em que fizemos Stand By Me) e ele era o único que iria ligar para o seu quarto todas as noites e dizer, 'Você se importa em ensaiar estas falas comigo para esta cena?" Ele amava tanto isso e você podia ver que ele ia ser um ator muito especial.

"Toda vez que penso sobre o filme (Stand By Me) eu fico muito triste por não ter ele por perto ... Eu gosto de admirá-lo." (Starpulse, 2012)


Anthony Clark, ator coadjuvante de "Apostando no Amor":

"Eu realmente me sinto muito mal, porque eu sentia que ele estava ali para apoiar todo mundo, e ninguém estava lá para ele. Eu percebia que talvez houvesse problemas com. . . eu realmente não sei o quê. . . Eu estava com medo até mesmo perguntar, porque algumas vezes eu falei com ele sobre sua situação intensa com o álcool. Eu toquei nisso, mas ele era um ator tão grande que ele simplesmente acalmou totalmente os meus nervos. Quero dizer, ele faria você se sentir louco até mesmo por lhe perguntar: "Está tudo bem?" E Deus sabe como eu desejaria ter entrado em cena e interferido, mas ele simplesmente parecia tão incrivelmente bem." (Première, 1994)

Poesia para River Phoenix: por Bruce Weber

Bruce Weber é um renomado fotógrafo, produtor de cinema, escritor e diretor de vídeos musicais. Suas fotografias são destaque nas maiores revistas e em calendários oficiais de várias celebridades. Weber também organiza exposições e trabalha em prol de causas de direitos humanos.

"É algo para ter chorado como nós temos chorado,
e algo para ter feito o que nós temos feito;
é algo para ter visto quando todos já dormiam;
e ver as estrelas que nunca vêem o sol.

É algo para ter cheiro da rosa mística,

apesar de quebrar e deixar as hastes espinhosas;

é algo para ter fome, uma vez que deve ter
fome quem já comeu o pão dos deuses:

Para saber as coisas que dos fracos são dobradas,
as terríveis paixões antigas, estranhas e longas;
é algo a ser mais sábio do que o mundo,

e algo a ser mais antigo do que o céu.

Eis, e abençoados são os nossos ouvidos porque eles ouviram:
sim, bem-aventurados são os nossos olhos porque eles viram:
deixe o trovão romper sobre o humano, a besta e o pássaro,
e relâmpagos. É algo para ter sido."

Bruce Weber fez vários ensaios fotográficos com River Phoenix ao longo de sua carreira. Depois de sua morte, ele dedicou alguns trabalhos a River, de quem diz que "gostava demais", incluindo um ensaio escrito em sua homenagem, um curta metragem e uma poesia com foto publicada em um dos seus livros. Eis alguns desses trabalhos.


Juventude Marcada e Outras Histórias por Bruce Weber (1997):

Neste livro, Weber publicou esta foto de River, acompanhada pelo texto poético em sua homenagem. A obra mistura fotografias com histórias e poemas e foi publicado para coincidir com uma exposição na National Portrait Gallery, de Londres, que ocorreu de 1997 a 1998.


Gigantes Gentis (1994):

Curta metragem sobre cães da raça Golden Retrievers, por quem Bruce Weber é profundamente apaixonado.. Esta é a apresentação deste filme em seu site oficial:

"Gigantes Gentis combina imagens em movimento com textos escritos para o filme Backyard. Também profundamente pessoal e original, este filme oferece uma visão sincera de suas percepções e experiências iniciais, que ajudaram a dar forma e temperamento ao mundo visual de Bruce Weber. (Este filme é dedicado ao saudoso River Phoenix)."

Uma curiosidade sobre isso. Bruce deu o nome de River a um dos seus cães, um Golden Inglês, após sua morte. Sobre isto, ele esclareceu:

"Eu queria dar o nome dele a um dos meus cães depois da morte de River. Ele [o cão] me lembra um pouco do River porque ele sempre precisa de um abraço."




 
Filmography (2005):

Este livro luxuoso foi lançado em edição limitada conjuntamente com sua exposição "Filmography", em 2005, para celebrar as fantasias e as aspirações de cinema e os talentos de diretores e atores que o inspiram. Seu site oficial fornece a seguinte informação:

"O livro inclui o ensaio que Bruce escreveu em homenagem ao grande ator, o saudoso River Phoenix, como tema de um filme que nunca chegou a fazer. Neste ensaio, e em cada uma dessas fotografias, Bruce apresenta o mundo de sonho fugaz da tela de cinema como espaço de liberdade, inocência e possibilidade de expressão pessoal."


Fonte: www.bruceweber.com

"O Peso de Um Passado": Chicago Sun Times/1988

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Por Roger Ebert,


Como você explica isso para seus filhos, quando você tira o cachorro da família e o põe na rua e diz que certamente ele irá encontrar uma casa - e então você dirige para fora da cidade, para sempre? É o que acontece em uma das primeiras cenas de O Peso de Um Passado, e a coisa mais assustadora sobre isso é que as crianças encaram isso muito bem. Eles já abandonaram cães da família antes. E eles deixaram a cidade um monte de vezes.

O filme é sobre os Popes, um casal que está oculto desde 1960, e sobre seus filhos, especialmente Danny, que está no último ano da escola e nunca conheceu qualquer outro tipo de estilo de vida. Os Popes estavam envolvidos com política radical, e eles explodiram um prédio, e havia um zelador lá dentro que eles não sabiam que estaria lá. Eles estão em fuga desde então, mudando de cidade, mudando de nome, aprendendo a encontrar um emprego que não atraia a atenção, aprendendo a manter as crianças em casa no dia em que devem tirar a foto da escola.

Mas há uma coisa engraçada sobre o passado. Quanto mais você fugir dele, mais ele estará em seus pensamentos. E agora o tempo está recuperando o atraso com esta família. O que, por exemplo, Danny (River Phoenix) vai fazer? Ele é um pianista talentoso, e através de um de seus professores, ele recebe uma bolsa de estudos para a Juilliard School. Mas ele não pode aceitá-la, a menos que ele apresente seus boletins do ensino médio, que estão espalhadas ao longo de sua trilha em muitas cidades sob muitos nomes diferentes.

A vida, a curto prazo, continua. Danny tem uma namorada (Martha Plimpton), cujo pai é o professor de música. Eles compartilham segredos, mas Danny não pode partilhar o seu mais profundo segredo. Esta é a primeira vez que ele tem uma namorada, a primeira vez que ele permitiu que alguém chegasse tão perto, e ele tem que aprender um truque, o truque de aprender a confiar sem ser confiável. Plimpton sabe que algo está errado, mas ela não sabe o que é.

A família tem sobrevivido a cada crise que veio de fora, cada ligação próxima do FBI, cada pergunta de um vizinho intrometido. Mas isso é uma ameaça que não tem resposta, porque vem de dentro: não é mais possível para essas pessoas evitar o questionamento dos próprios alicerces sobre os quais eles construíram suas vidas.

E esse questionamento leva ao ponto emocional mais alto do filme, quando o personagem de Lahti liga pra seu pai (Steven Hill) e providencia um encontro para o almoço. Há muito tempo, ela partiu seu coração. Ela desapareceu de sua vida há anos. Agora, ela quer que seus pais levem Danny, de modo que ele possa ir para a escola de música. Ela vai perder seu filho, assim como seu pai a perdeu. É irônico, e é muito triste, e até o final da cena, nós somos conduzidos através de um espremedor.

O filme foi dirigido por Sidney Lumet, que fez um filme chamado Daniel, há cinco anos, inspirado nos filhos de Julius e Ethel Rosenberg, que foram executados por espionar para os russos. Esse filme nunca foi muito claro sobre o que pensava sobre os Rosenberg - não sobre se eram culpados ou inocentes, mas se eram bons ou maus. Eles foram vistos por tantos filtros políticos e históricos que nunca sabíamos o que estávamos olhando. O Peso de Um Passado não comete esse erro. Estas são pessoas que fizeram uma escolha e vivem com as consequências dela, e durante o curso do filme eles vão ter que reavaliar suas decisões.

A família não é muito política, em absoluto. A política, ironicamente, têm sido deixada para trás - esse tipo de envolvimento iria explodir a cobertura da família Pope. O filme é um drama doloroso, enormemente movido em torno de uma escolha que deve ser feita entre ficar juntos ou se separar e talvez cumprir um potencial há muito adiado. Os pais nunca realizaram qualquer potencial que eles tinham, por causa de sua vida subterrânea. Agora é justo que eles peçam ao seu filho para abandonar o seu próprio futuro? E como eles fazem isso? Empurrando-o para fora do carro, e indo embora, e confiando que ele vai encontrar uma casa, assim como o cão fez?

Lumet é um dos melhores diretores na ativa atualmente, e sua habilidade aqui é o jeito que ele conduz uma trama melodramática e a torna real, tornando-a específica. Todos os personagens coadjuvantes são convincentes, especialmente Plimpton e seu pai (Ed Crowley). Há um arrepiante papel de coadjuvante vivido por L.M. Kit Carson como o amigo radical dos velhos tempos. E há grandes atuações nos papéis centrais. Phoenix essencialmente carrega a história, isto é sobre ele. Lahti e Hill tem aquela cena devastadora juntos. E Lahti e Hirsch, abraçados na cama, com medo de perceber que eles podem ter chegado a uma encruzilhada, são tocantes, podemos ver como eles dependiam uns dos outros. Este é um dos melhores filmes do ano.


Fonte: Chicago Sun Times, em setembro de 1988

Arquivos Bobbie Wygant: Entrevista legendada de River Phoenix/1988

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Os 'Arquivos Bobbie Wygant' apresenta as entrevistas atuais e clássicas da lendária repórter da NBC 5, Bobbie Wygant. Nesta entrevista clássica, a entrevistadora conversa com River Phoenix, então com 17 anos, sobre sua vida e seu trabalho em O Peso de Um Passado'.

Créditos pela transcrição, tradução e legendas para Sheez Adrian.