"Relembrando River Phoenix": Gainesville Sun/2013 [Parte 2]

PARTE 2

Por Bill Dean,

 

Depois que a família se mudou para Gainesville, River formou a banda de rock Aleka's Attic com sua irmã, Rain, entre outros. A banda, para a qual River cantou, tocou guitarra e escreveu material, se apresentou várias vezes na área de Gainesville incluindo o Hardback Cafe no Sun Center.

"Sua música era muito etérea, suas letras eram muito intelectuais e muito coloridas", diz Joseph Saccocci, um músico de Gainesville e amigo de River, que gravou as performances, a seu pedido, para ter uma cópia de tais programas e, possivelmente, incorporar algumas das idéias musicais mais tarde em um estúdio. "Eu achava que seu fraseado musical, a maneira como ele produzia uma música, era extremamente à frente de seu tempo e muito sofisticado."

Uma das aparições de maior visibilidade da banda foi durante um comício da campanha presidencial de Bill Clinton e Al Gore, no campus da Universidade da Flórida, em outubro de 1992.

O desempenho foi apenas um dos muitos shows beneficentes como ativista da qual a Aleka's Attic participou, diz Heart Phoenix.

"Eles sempre fizeram esse tipo de show beneficente, pelo ativismo ou em eventos significativos.  Ele fez um show para 800 pessoas para salvar as florestas da América. Então, ele estava sempre disponível e queria usar os seus dons e talentos movido por alguma causa," Heart diz.

E River continuou comprometido com sua militância ao longo de sua carreira no cinema e enquanto tocava com a banda, diz ela.

Em 1993, River criou a organização sem fins lucrativos Eco-Rica Preservação Inc., e algum capital inicial restante desse grupo seria usado mais tarde para ajudar a iniciar o River Phoenix Center for Peacebuilding em 2011.

"Quando Robert Redford estava crescendo como ativista, River estava crescendo como criança e ele deu passos maiores", diz o Heart. "Eu acho que ninguém nunca ouviu falar da palavra 'vegan' até River aparecer."

Apesar da Aleka's Attic nunca ter lançado um álbum completo, enquanto a banda estava ativa algumas de suas músicas foram incluídas em um álbum em benefício da PETA e como trilha sonora. "Tame Yourself", lançado em 1991, incluiu a música "Across the Way" da banda, e a trilha sonora do aclamado filme de River "My Own Private Idaho" incluiu a música da Aleka Attic "Too Many Colors", também em 1991.

"A coisa sobre a sua música é ela estava tão à frente de seu tempo que ainda hoje é atemporal", diz Saccocci. "Não se pode defini-la como 'Oh, isso é muito 80 e 90' ou 'Isso soa como isso.'  Ela era tão original quanto ele era como ator. "

Em 31 de outubro de 1993, durante uma pausa nas filmagens de seu último filme, "Dark Blood", River morreu aos 23 anos, em Los Angeles, do que uma autópsia concluiu ter sido uma morte acidental associada à droga que causou insuficiência cardíaca.

Ele fora se apresentar no clube de Hollywood, The Viper Room. E hoje Saccocci acredita que a sensibilidade e a paixão de River por sua música explica algo que não é muito conhecido e não foi levado em consideração na época.

Nos círculos do cinema e da música, os atores que tentam seguir para a música recebem muito mais críticas e ceticismo do que músicos que atuam em filmes, diz Saccocci. Apesar do fato de River sempre ter sido um músico, e, de fato, ter começado sua vida artística como músico, havia um equívoco entre alguns de que ele era um ator tentando cruzar para a música, Saccocci acredita.

River provavelmente sentiu o escrutínio e a pressão na noite em que chegou com uma guitarra para se apresentar em um clube cheio de extras de Hollywood, diz Saccocci. "River sempre sentiu muita pressão de ser analisado dessa maneira, então eu acho que esta foi provavelmente uma razão, talvez, pela qual ele tenha exagerado naquela noite."

"Eu sei que ele se interessou. Mas a forma como ele morreu ... as pessoas pensam que ele era muito mais envolvido em drogas do que ele era. Acho que foi um incidente isolado naquela noite por causa das drogas e da pressão."

Um ano após a morte de Phoenix, Saccocci construiu uma ponte de madeira sobre um rio no Jardim Botânico Kanapaha em homenagem a Phoenix. Uma placa na ponte descreve: "Em amada memória de River Phoenix." A ponte permaneceu cerca de cinco anos antes de ter que ser substituída por uma ponte de metal, disse Don Goodman, que era então diretor dos Jardim.

Vinte anos após a morte de seu filho, Heart Phoenix aponta para a pessoa que ele era, e as coisas que ele representava, e como o seu legado continua de uma forma adequada hoje, em parte através do River Phoenix Center for Peacebuilding.

"Estou orgulhosa dele", diz ela. "Como mãe e como amiga, o que eu amava e o que eu penso que é o seu legado é a sua generosidade de espírito,  sua bondade e sua autenticidade, o jeito como ele tratava as pessoas.

"Isso para mim é o mais importante de River."

Fonte: Gainesville Sun, em 04 de novembro de 2013

"Relembrando River Phoenix": Gainesville Sun/2013 [Parte 1]

              River sobe numa árvore em Gainesville, em 1988

PARTE 1

Por Bill Dean,

Em "Stand By Me", ele interpreta um garoto rústico cuja bondade interior faz dele um líder entre seus amigos. Em "Running on Empty",ele interpreta um prodígio do piano com a oportunidade de participar da [Escola] Juilliard, mas os pais cujo anti-guerra estão em fuga por um ataque a um laboratório de napalm, anos atrás . E em "My Own Private Idaho", ele interpreta um jovem prostituto de rua, lutando para encontrar o seu caminho em um mundo indiferente.

O primeiro, dirigido por Rob Reiner, é considerado um clássico conto sobre o amadurecimento dos meninos que crescem em uma cidade pequena. Pelo segundo River Phoenix conquistou, aos 19 anos, uma indicação ao Oscar de melhor Ator Coadjuvante.

O terceiro continua a ser um ponto alto elogiado entre os seus 14 filmes - um que lhe valeu os prêmios nacionais de Melhor Ator do National Society of Film Critics e o Independent Spirit Awards.

Hoje, esses filmes e outros, incluindo papéis com Harrison Ford em "A Costa do Mosquito" (1986), Sidney Poitier em "Espiões Sem Rosto" (1988) e Robert Redford, entre outros, em "Sneakers" (1992), permanecem testamentos acessíveis às suas conquistas e aclamação como ator.

No 20º aniversário de sua morte, aos 23 anos em 31 de outubro de 1993, eles não contam a história mais completa de uma vida cuja paleta de tons multicoloridos transcenderam a telona. O legado de Phoenix inclui uma vida jovem vivida além das telas com cuidado e preocupação com os outros, e envolvimento em uma variedade de questões, desde as preocupações ambientais aos direitos humanos e de animais. 

Tal legado é uma das razões de sua mãe, Heart Phoenix, e outros, darem início à River Phoenix Center for Peacebuilding em 2011, uma entidade com sede em Gainesville, que oferece oportunidades de educação para ensinar e avançar em soluções não-violentas para os conflitos, o bullying nas escolas ou a violência geral na sociedade. 

Heart Phoenix descreve a habilidade de seu filho para ver os outros para além dos erros ou do comportamento exterior como "uma das qualidades mais importantes que ele tinha."

"Ele podia ver o que as pessoas realmente eram, para além de seus erros ou do seu comportamento", diz ela. "Esse é o tipo de coisa com a qual o Centro tem tudo a ver, e é por isso que sentimos que temos o sucesso que temos, porque nós trabalhamos no sistema de justiça juvenil. Trabalhamos com pessoas que têm problemas. E nós realmente não olhamos para os problemas, nós olhamos para o potencial."

Potencial era algo que o filho primogênito de Heart Phoenix mostrou em uma idade muito precoce. A família Phoenix, que junto com Heart e River incluia o ex-marido, John Lee, e os irmãos de River, Rain, Joaquin, Liberty e Summer, estavam envolvidos em ativismo social e trabalho missionário, movendo-se por todo os Estados Unidos e outros países, incluindo a Venezuela na América do Sul. 

 
Desde muito cedo, River mostrou habilidade e talento para a música - algo que se tornaria uma paixão depois que ele aprendeu sozinho a tocar violão com a idade de 4 anos.

"Em família, isso era parte da nossa vida", diz Heart Phoenix sobre a música e o canto. "Mas ele claramente simplesmente pulou sobre isso."

Quando River tinha 5 anos, e sua irmã Rain tinha 3, os dois começaram a cantar para os outros. "Ele e sua irmã costumavam participar de concursos de talentos. E eles venciam, pois eles eram tão talentosos", diz ela.

Depois que a família mudou-se para Los Angeles, River, Rain e as outras crianças cantavam nas esquinas das ruas e começaram a atrair multidões.

"Ele sempre gostou de música, então ele continuou cantando, sempre, todas as crianças," Heart diz. "Eles cantavam nas ruas de Hollywood. Eles treinavam e cantavam." 

O talento de River para a música ajudou a abrir caminho para a sua carreira de ator: as apresentações musicais das crianças chamaram a atenção dos diretores de elenco. E uma das primeiras aparições de River em frente de uma câmera foi para um comercial de TV relacionado à música - neste caso, um comercial de violão, quando River tinha 10 anos, Heart diz. "Tinha que ser algo em que acreditávamos. Nós não comemos junk food, não comemos carne, não comemos gordura animal, e nós não bebemos leite. Por isso, tinha que ser algo como um comercial de violão que eles iriam fazer, porque não faríamos simplesmente qualquer anúncio publicitário."

Após o comercial, River fez o teste para - e ganhou - um papel na série de TV da CBS, "Sete Noivas para Sete Irmãos", que contou com os artistas, incluindo River, em números musicais de 1982 a 1983. River conquistou um Young Artist Award de Melhor Ator Jovem em Série de Drama por seu trabalho na série em 1984. 

Papéis em filmes logo surgiriam para River. O primeiro em "Explorers", uma fantasia científica de Joe Dante em 1985, e depois em "Stand By Me", dirigido por Rob Reiner.

Em 1987, a família se mudou para a Flórida e criou um lar permanente na área de Gainesville, quando River tinha 17 anos.

"Meus pais viviam no sul da Flórida, e nós amamos o clima quente e nós não queríamos viver em LA", diz  Heart Phoenix. "O ar não era tão bom, estava lotado, e simplesmente não nos sentíamos bem."

Continua...

Fonte: Gainesville Sun, em 04 de novembro de 2013 

    

"Young Man River": Mademoiselle/1993

Por Rebecca Johnson,

Muita gente não tem certeza de qual é a aparência do River Phoenix, 22 anos, nestes dias. Eles se lembram dele aos 12 anos em Stand By Me. Ou lá pelos 15 anos em A Costa do Mosquito. "É verdade", diz ele, "Eu tenho um rosto neutro. Eu pareço o homem que faz entregas." (Eu queria que o meu entregador fosse parecido com ele.)

Na maior parte, o que as pessoas se lembram sobre River Phoenix é o nome dele. "Eu estou tão cansado de ser perguntado como eu tenho esse nome", ele reclama. Para deixar registrado, ele o conseguiu porque no momento em que ele foi concebido, seus pais estavam vivendo nas margens do rio Colorado em um caminhão de leite abandonado. Tudo isso que faz você se perguntar sobre sua irmã, Rain, e seu irmão, Leaf, ambos os quais também são atores.

Um DJ de rádio uma vez disse que Phoenix tinha a personalidade de um carvalho bebê. Mas o DJ estava errado. Qualquer um que passou sua infância nas ruas de Caracas, Venezuela, não poderia ser maçante. Ele é humilde - "Eu sou um talento menor, estúpido, em comparação com o meu irmão." E arrogante - "Eu sou um gênio da p*** quando se trata de escrever diálogos." Romântico - "Lamento ter nascido um homem branco, se eu pudesse, eu seria um índio". E pragmático - "Ser branco tem sido bom para a minha carreira." Mas ele nunca é monótono. 

Este mês, o humilde, arrogante, romântico-mas-ainda-pragmático astro aparece junto com Dermot Mulroney e Samantha Mathis em The Thing Called Love, um filme que ele diz é sobre "músicos fazendo o seu trabalho em Nashville." É um bom filme para Phoenix, em parte porque ele fica com a garota, mas também porque é sobre a música, que é uma das suas paixões. Ele canta todas as suas próprias músicas no filme, e até mesmo escreveu duas - "Bus Picture Window" e "Lone Star State of Mind". 

Quando não está atuando ou cantando, ele está fazendo proselitismo a favor do meio ambiente: "Não há nada mais importante do que a terra, o céu e a água." Siga delirando, River.

Fonte:  Mademoiselle, em agosto de 1993

 

Quem me dera ter um rio - O legado de River Phoenix

 

 

Por Rick Burin, em 03 de outubro de 2012

Quando o último filme de River Phoenix foi lançado 19 anos após sua trágica morte, eu pensei que isso foi feito para comemorar, sem dúvida, o melhor ator de uma geração.
 

Há uma tendência natural, quando alguém famoso morre tragicamente jovem, a endeusá-lo, a exagerar as suas realizações, exagerar o seu potencial. Quando ele também tem olhos emotivos acompanhando as belas maçãs do rosto, a tentação de canonizar e elogiar o falecido se torna cada vez mais forte. James Dean era um ótimo ator, mas em termos de suas performances, não há nada lá que seus contemporâneos - e heróis - Marlon Brando e Monty Clift não fizessem melhor.

River Phoenix, no entanto, era realmente tão bom quanto seus fãs querem nos fazer crer: um ator de alcance enganador, capacidade cômica inesperada e sensibilidade inigualável. Quando ele morreu, em 1993, com apenas 23 anos, o mundo do cinema perdeu um de seus artistas mais importantes, diferenciados e talentosos. Phoenix era único, extraordinário.

Ele poderia interpretar adolescentes problemáticos e incultos ou prostitutos apaixonados com a mesma habilidade, criando personagens arrebatadores inesquecíveis que viveram e insuflaram, e estimularam os canais lacrimais. Ele conseguia conduzir um filme debaixo do nariz de Harrison Ford (The Mosquito Coast), convencer um público que Keanu Reeves era o homem mais desejável do mundo (My Own Private Idaho), ou lhe atrair - contra sua vontade - para um suspense profundamente tolo sobre espiões russos (Little Nikita). Havia algo excepcionalmente delicado e vulnerável sobre ele, suas emoções sempre pressionando contra a superfície, e o sentimento é que - se tivesse vivido e ficado limpo - ele poderia ter feito qualquer coisa.

Nascido no Oregon e criado na seita Meninos de Deus, Phoenix foi incentivado por seus pais a começar a atuar depois que a família se mudou para a Califórnia. Depois de sua estréia como um nerd bochechudo, com óculos, de 14 anos, na misteriosamente equivocada ficção científica de Joe Dante, Explorers, Phoenix rapidamente se firmou como o jovem ator mais emocionante do planeta, oferecendo um punhado de melhores performances jamais irradiadas em uma tela de cinema. Haveria erros ao longo do caminho - pratos descartáveis como I Love You to Death e Sneakers em que ele era, muitas vezes, a única coisa que vale a pena assistir - mas, em seguida, houve filmes como estes ...

1. Stand by Me (Rob Reiner, 1986) 

 

Este filme sobre amadurecimento trouxe Phoenix escalado como Chris Chambers, o gentil cara durão cuja morte prematura provoca lembranças do narrador. Em seu segundo filme, Phoenix é simplesmente impressionante, navegando as complexidades de seu personagem com facilidade consumada, e exibindo uma habilidade cômica subestimada - repetidamente, alegremente liderando um coro de "Corri todo o caminho de casa" para irritar um Vern animado (Jerry O 'Connell) - que combina perfeitamente com sua condução segura dos pontos altos sentimentais do filme.

Para a cena crucial, em que Phoenix cai em prantos, enquanto conta sua perseguição injusta por uma professora dúbia, Reiner disse a seu jovem ator para pensar na coisa mais triste que já tinha acontecido com ele. Depois que o diretor gritou 'Corta', Phoenix continuou a chorar incontrolavelmente. Assim como essa seqüência superpotente é ainda mais potente porque você só pode imaginar o que a causou, do mesmo modo os momentos finais do filme adquiriram uma ressonância de assombração à luz da trágica morte de Phoenix. Certamente, mesmo longe do prisma da história, ele continuaria a ser um filme notável: americano primordial, emprestou peso imensurável, por sua vez, por prender Phoenix, tornando-o uma estrela.

2. The Mosquito Coast (Peter Weir, 1986)

 

Um intenso drama doméstico com um cenário de selva, o filme de Weir contém sem dúvida a mais impressionante e de múltiplas camadas caracterização de Harrison Ford, como um inventor excêntrico que vai viver na natureza selvagem. Phoenix atua fora da tela. Os dons do jovem ator - manifestados em sua afetada narração, uma mini-crise e uma expressão de horror inesquecível quando a instabilidade de seu pai torna-se por demais evidente - conseguem superar vários obstáculos consideráveis​​, incluindo o diálogo empolado, um penteado dos anos 80 e o fato de que ele é muitas vezes visto balançando um colete sem mangas.

Quando o seu pai grita com a angústia em seus sonhos ardendo em chamas, Phoenix consegue articular uma epifania de mudança de vida com algumas piscadas e um close da sua boca, antes de seu narrador problemático  ser sacudido de volta a si por outra enorme explosão.

 
3. Running on Empty (Sidney Lumet, 1988)

 

Depois de algumas decepções - Uma Noite na Vida de Jimmy Reardon, que foi tomado das mãos de seu diretor, reeditado e re-nomeado, e o thriller bobo Espiões Sem Rosto - Phoenix voltou ao topo com este drama dinâmico sobre uma família fugindo de seu passado radical. Ostentando um impressionante cabelo flexível, Phoenix desembarcou em sua primeira e única indicação ao Oscar como um adolescente cuja felicidade é constantemente comprometida pela mudança e ofuscação.

Atuando com sua namorada na vida real Martha Plimpton (também sua parceira em A Costa do Mosquito), ele mostra um sentido de humor pronto - se envolvendo em alguma disputa romântica à moda antiga - e uma sensibilidade emocional devastadora. Frequentemente pode ser encontrado no seu melhor quando cercado pela folhagem (ver também: Stand by Me), a cena em que Phoenix, agachando-se em um jardim, se abre para sua namorada sobre sua identidade faz com que todos os cabelos na parte de trás do pescoço se arrepiem. "Eu só queria te dizer que eu sinto tanto", diz ele, com a voz embargada, lágrimas brotando nos olhos. O Oscar foi para Kevin Kline por Um Peixe Chamado Wanda. Naturalmente.

4. Indiana Jones and the Last Crusade (Steven Spielberg, 1989)
  

Não é um desempenho notável, exatamente, mas apenas sobre o mais divertido que podemos ter com
suas calças: ​​um mini-prelúdio desenfreado de um prólogo que apresenta Phoenix como o Indy jovem e explica como o professor adquiriu o chapéu, sua cicatriz, seu chicote e como notou aversão a cobras.

5. Dogfight (Nancy Savoca, 1991)
 

 

De Indy para indie: este filme sincero de baixo orçamento lança Phoenix contra o estereótipo como um fuzileiro naval com um corte de equipe, que pega a garçonete Lili Taylor uma noite antes de ir para o Vietnã - quando ele e seus amigos competem para ver quem pode trazer a namorada mais feia. O roteiro passou por várias revisões (um projeto inicial tinha o personagem de Taylor se tornando uma apresentadora de talkshow) e ainda tem uma atmosfera especial falsa de meados dos anos 60, mas o que é surpreendente é o quão fácil o restante parece, como dois personagens vívidos, bem  desenhados, embarcando em um romance comovente, seu verdadeiro eu se desenrolando lentamente em uma hora e meia, graças à escrita inteligente e um par de performances excepcionais.

  

6. My Own Private Idaho (Gus Van Sant, 1991)
 

  

Este, meus amigos, é único: uma deslumbrante, estonteante obra indie - vagamente baseada em  Henry IV de Shakespeare- sobre um garoto narcoléptico (Phoenix) que tropeça de um absurdo, preocupante, encontro sexual para outro enquanto procura sua mãe e ver que seu amor pelo amigo e companheiro Keanu Reeves não vai ser correspondido. Vagando no filme armado apenas com um saco preto e um cronômetro, vestindo a camisa de outra pessoa, Mike de Phoenix é um dos grandes personagens da década: atraente, sedutor e infinitamente agradável, e com uma linha tênue em apartes existenciais ("Eu sempre sei onde estou pela forma como a estrada parece. Como eu só sei que eu já estive aqui antes ... Eu só sei que eu estive preso aqui ... como este maldito tempo antes, você sabe disso? ") 

Com seqüências de fantasia, uma guitarra fetiche de slides e uma sucessão cômica de curiosos interlúdios, este é um filme de sonho, por isso parece apropriado que o seu herói deva ser amaldiçoado para sonhar, muitas vezes, no mais inadequado dos momentos, contando com a bondade de estranhos quando ele flutua ao longo da vida, trazido para a terra periodicamente por, homens gordos suados que querem sexo.

E como acontece com Stand by Me e Running on Empty, há um claro centro emocional: uma cena que detém a chave para a compreensão da peça maior. Neste caso, é uma conversa na fogueira que começa com alguns diálogos maravilhosamente absurdos ("Você tinha uma empregada?"), Antes de colocar a nu as emoções ocultas de Mike. Fustigad pela discórdia de Reeves que "dois homens não podem amar um ao outro", Phoenix murmura  desconsolado: "Eu amo você e ... você não me paga."

 

O legado de River Phoenix

Phoenix seguiu o inigualável Idaho com três disparos errados: Sneakers - estranhamente abaixo do esperado acompanhamento de Phil Alden Robinson ao Campo dos Sonhos - o errático western Silent Tongue , e um drama de música country chamado The Thing Called Love. Ele andou através do sono no último, de rosto pálido, o seu desempenho cheio de maneirismos estranhos - uma despedida triste na tela para um artista notável. Na época em que filmava Dark Blood de George Sluizer, vários meses depois, ele teria estado longe das drogas - a noite fatídica no Viper Room sendo um desvio - e de volta ao seu melhor. Só podemos rezar para que o filme, que estreou na Holanda semana passada paraos críticos, finalmente vá permitir a River Phoenix uma despedida adequada.

Fonte: Eat Sleep Live Film, em outubro de 2012
 

"Meu filho, River": por Heart Phoenix/2013

Por Heart Phoenix, 

Esta é a letra da primeira canção que River Phoenix escreveu aos 6 anos.
.
"Eu tive um momento divertido na chuva

Eu vi algumas crianças que jogam um jogo
De repente as coisas deram errado,
Disse uma criança, você é fraco ...
Mas eu sou forte!

Por que as pessoas brigam?
Por que as pessoas traem?
Por que as pessoas destroem
O amor em nosso mundo?

Eu quero dar a minha vida por eles
Eu sei que não vai ser fácil, meu amigo
Se eu puder mostrar-lhes o amor de Deus
Eles receberão a alegria e a paz
De cima.

Meu filho: River Phoenix 

 

O 'River Phoenix Center for Peacebuilding' (Centro para Construção da Paz River Phoenix) é dedicado a e foi modelado após a vida e o ativismo de River Phoenix, que aos 4 anos e meio de idade pegou um violão e começou a capturar um público onde quer que fosse para compartilhar a mensagem do amor, bondade, perdão e generosidade.

Nas ruas e praças da América Latina e nos Estados Unidos, este jovem trovador com um coração de ouro continuou a partilhar a sua alma, sabedoria, apoio, criatividade e talento com todos. Todo o seu ser abraçando o outro, seja na vida, em filmes ou músicas ou na autenticidade que ele trouxe a tudo em que ele trabalhou no seu caminho para os corações dos jovens e de muitas pessoas no mundo. 

Ele tinha a capacidade única de ver as pessoas pelo que elas realmente eram, em sua essência e não definidas por seu comportamento. Isso lhe deu a coragem para visitar os presos na prisão e os deixar saber que eles eram mais do que suas ações que causaram sua prisão e danos a outros e a si mesmos. Que, no fundo, nós éramos todos iguais. Ele trouxe uma mensagem de esperança, a possibilidade de transformação e iluminou as vidas de muitos. 

Ele ajudou a sua geração a ver o sofrimento desnecessário de animais, trouxe a consciência da humanidade o enorme impacto que estava causando na Terra por abusar de seus recursos, a situação dos povos indígenas em todo o mundo e defendeu ao longo de sua carreira para a liberdade e a justiça para todos - não apenas no nome, mas em nossas ações. 

Ele foi o primeiro das jovens celebridades a enfrentar, educar e inspirar seus colegas e fãs para ajudar a fazer mudanças para um mundo mais pacífico. Isso exigiu muita coragem para se conduzir dessa maneira, e eu acredito que ele realizou mais em sua curta vida que a maioria das pessoas são capazes de fazer em suas vidas inteiras. 

No início de 1993, River e seu grande amigo começaram uma organização sem fins lucrativos chamada Eco-Rica Preservation. Ela foi formada para adquirir grandes áreas cultivadas de terra que estavam sendo ameaçadas de desmatamento. River entendeu que as florestas eram ecossistemas complexos que são importantes para os ciclos de carbono e água que sustentam a vida na terra. Eles compraram e salvaram um grande pedaço de floresta virgem contígua com o Corcovado National Park na Costa Rica. 

Em 31 de outubro de 1993, há 20 anos, River passou para outros reinos, e meu amor, saudade e apreço por ele é tão palpável hoje como era então. 

O "River Phoenix Center for Peacebuilding" literalmente nasceu da Eco-Rica. Fomos capazes de assumir a fundação sem fins lucrativos, mudar o nome para homenageá-lo e atualizar a missão de River e usar o dinheiro que sobrou na organização como o nosso financiamento inicial para continuar o trabalho pelo qual ele era tão apaixonado. 

Nossa ênfase é na construção da paz - a prevenção, redução, intervenção e cura da violência em todas as suas muitas formas. Foi um presente consciente para nossa família, nossa comunidade e espero venha a tocar os outros em todo o mundo à medida que traduzir a mensagem deste belo jovem: que todas as coisas, que todos merecem uma segunda chance, que todo mundo é digno de ser visto e ouvido, que há habilidades que podem ser aprendidas para nos ajudar a transformar o nosso comportamento, que chegou a hora de todos nos unirmos e que somos perfeitos no núcleo.

Outro dia, ouvi que o Dalai Lama disse (e eu estou parafraseando) que a razão pela qual nós vemos tanta notícia ruim no jornal é porque isso realmente é notícia. A maioria do mundo e seus habitantes vivem suas vidas com bondade, generosidade e preocupação com os outros. É por isso que é tão surpreendente quando alguém faz algo contrário a isso.

Eu adoro olhar o mundo deste ponto de vista. É muito esperançoso.

Fonte: The Gainesville Sun, em 04 de novembro de 2013