"Shakespeare em Couro Preto": American's Film/1991 [Parte 2]

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"We're Living In Our Own Private Idaho..." (The B-52)


O caminho para a alegre saga da alienação e alucinação de Idaho começou há 10 anos. De acordo com Van Sant, ele encontrou inspiração para o roteiro não apenas em Shakespeare, mas também de obras tão improváveis ​​da grande literatura como Silas Marner, Satyricon e vários pedaços de romances de Charles Dickens. "Quando você não tem quaisquer idéias, rouba os clássicos", aconselha o diretor, explicando por que primeiro decidiu se apropriar do conto do príncipe Hal como base para My Own Private Idaho. Muitas versões desta história mais tarde (em um momento o script foi chamado de "Servos da Lua" - uma frase diretamente retirada de Shakespeare), Van Sant combinou com uma contrapartida, o conto de um amigo de Scott, Mike, que está à procura da família, assim como Scott está fugindo de uma. O projeto passou a ser chamado My Own Private Idaho, após Van Sant ter ido para aquele estado no início dos anos 80 e (diz ele) todo mundo lá estava cantando a música do B-52. Mas esta é uma simplificação exagerada por um homem que usa tais caprichos verbais educadamente para evitar discutir mais profundamente as razões e os significados em sua obra.

Até Drugstore Cowboy começar a fazer sua varredura nos supermercado dos críticos de cinema, no entanto, ninguém queria financiar o épico de rua de Shakespeare de Van Sant. E mesmo assim, aqueles que venceram o caminho até sua porta queriam que ele fizesse as suas filmagens, não a dele. Laurie Parker, cuja relação com o diretor começou quando ela trabalhava em Drugstore como produtora para Avenue Entertainment, e que agora é produtora Private Idaho, lembra que "Depois de Drugstore, foram oferecidos vários de projetos de alto orçamento, com grandes estrelas de cinema - todos eles filmes de estúdio - mas Gus só queria fazer este filme."

É uma outra noite, menos alegre, nas locações de Private Idaho. Trancado em um trailer no centro de Portland, Keanu Reeves está nervosamente aguardando a sua chamada para o set de Private Idaho. Ele está sentado, meditando no espaço apertado que esta produção de baixo orçamento chama de camarim, a noite fria e chuvosa lá fora combinando com o humor que ele está no momento. A cena que ele está prestes a filmar, um clímax em que seu personagem abandona Bob Pigeon (interpretado pelo diretor William Richert) e a turma desorganizada de garotos de rua da qual ele tem sido um membro, parece ser uma fonte de sua ira. Mas há outras coisas que estão afetando os nervos do ator 26 anos: Reeves normalmente desempenha tipos patetas, adoráveis​​, mas seu personagem em Private Idaho é um prostituto calculista em operacão no mundo sórdido da rua. "É um desafio", diz o ator, "na medida em que há uma parte que precisa ..." A voz de Reeves some e ele fixa o entrevistador com um olhar impotente.

Ele se sai melhor sobre o tema da sua colaboração com Van Sant. "Gus é realmente incrível de trabalhar", aqui, novamente ele começa a perder força, "... sem julgamento ... legal." Mas as coisas vão de vagas para quase violentas na próxima pergunta. Reeves, que na noite anterior foi visto gritando com cara de nojo quando ele acidentalmente folheou uma das revistas masculinas reais usadas como adereços na filmagem da conversa das revista-pornôs, agora dá voltas quando questionado sobre como ele se preparou para seu papel de prostituto. "Eu não tive que chupar pau, se é isso que você quer dizer!" Fim da entrevista.

Van Sant pensa que suas estrelas estão lidando com o assunto muito bem. Lembrando que ele não acha que os personagens são realmente gays ("Eles são o que são prostitutos de rua"), ele acrescenta que para Phoenix e Reeves, "É um ato político fazer um filme como este. Eles estão lidando muito bem por serem, obviamente, heterossexuais."

O jovem elenco masculino de Private Idaho se empenhou para pesquisar o meio sombrio da prostituição de rua por várias semanas antes das filmagens começarem. "Passei algumas horas na rua, em Portland, entre oito da noite e quatro da manhã", diz Phoenix.

Sob a orientação de vários amigos de rua da vida real do próprio Van Sant (o diretor não faz segredo de sua própria homossexualidade ou o seu interesse na difícil e sábia cena de rua homossexual romantizada nas obras de John Rechy, Jean Genet e William Burroughs), Phoenix, Keanu Reeves, e seu colega do elenco de Idaho, Rodney Harvey aprenderam a detectar potenciais clientes cruzando em carros pelas ruas do espalhafatoso distrito de Old Town em Portland e o que dizer depois que os estranhos paravam para chegar a um acordo. Phoenix recorda, "O próximo passo seria simplesmente abrir a porta e chegar dentro. Esse momento é quando nós dizíamos a eles para ir se foder." Mais de um dos johns rejeitados, depois de chegar tão perto de pegar os meninos que possuíam essas semelhanças surpreendentes com River Phoenix e Keanu Reeves, considerou a rejeição extremamente difícil de aceitar. Phoenix recorda um homem que ficava simplesmente circulando no quarteirão, gritando: "Mas eu estou tão só!" após a decepção.

Uma tarde, em um intervalo da gravação, Flea está falando sobre a diferença entre Van Sant e outros diretores. "Quando eu estava trabalhando com Zemeckis [o diretor do filme De Volta Para o Futuro], diz ele, "a única coisa que você poderia dizer a ele era: 'O meu cabelo moicano está pintado na cor certa?'" Mas o roqueiro, cuja cabeça foi raspada rente ao crânio e branqueado num tom brutal de loiro, afirma que com Van Sant a entrada de um ator pode ir mais além. Por exemplo: "Você pode dizer a Gus, 'Que tal arrancar todas as minhas roupas e pular em cima do túmulo?'e Gus vai dizer, 'Sim, isso é ótimo!"

"O estilo disto é não impor limitações", Van Sant aponta. Esta abordagem de livre formato à arte do cinema, frequentemente seguida à risca, tem permitido aos atores criarem suas próprias falas ou ações, que depois foram executados por Van Sant com a sua aprovação, tais como o não planejado striptease de Flea sobre uma sepultura. Isto também significa que a composição de cada plano é mais ou menos decidido na locação. Diz Van Sant, "Da forma como eu estou trabalhando, eu decido isso quando eu chegar lá. A storyboard seria realmente uma imposição. Para fazer isso, você sempre tem que saber que quando um personagem entra em uma sala, ele tem de virar à direita, caminhar até a janela e depois sair pela porta, certo? Mas o ator não pode correr para o quarto, rodar em círculo três vezes e saltar para fora pela janela porque "isso não está no storyboard."

Prendendo Private Idaho, as peculiaridades visuais penetram em todas as facetas da história. Sempre que o personagem de Phoenix sofre um episódio narcoléptico, a ação torna-se repleta de visões fantasiadas e os locais se deslocam abruptamente. "Todo mundo na equipe teve que aceitar que nós estamos fazendo esse filme um pouco diferente da forma tradicional", diz Eric Edwards, um dos dois diretores de fotografia de Idaho. Ele descreve o trabalho com Van Sant como uma forma de "desaprendizado", através do qual os cineastas abandonam os métodos aceitos de fazer as coisas por um novo ponto de vista. Edwards promete que o corte brusco do filme de um lugar ou ação para o outro - para retratar a experiência narcoléptica - vai reinventar este estilo de edição, por muito tempo considerado uma maldição por quase toda a maioria dos cineastas de vanguarda. "Cortes de salto aqui são enredo", diz ele.

Continua...


Fonte: American's Film (US), setembro/outubro de 1991

"Shakespeare em Couro Preto": American's Film/1991 [Parte 1]

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Por Lance Loud,


Pregado semi-nu sobre uma rústica cruz, seu corpo sem pêlos embebido em luz dourada e sua tanga saliente com a ajuda de enchimento de espuma de borracha, River Phoenix está posando para a capa de uma revista chamada "G-String Jesus." Não, esta não é uma mudança de carreira inesperada para o ator indicado ao Oscar. A estrela anteriormente encantadora está filmando uma seqüência de fantasia não tão encantadora em que ele aparece como capa de uma revista gay pornô a ser lançada. Bem-vindo ao set de My Own Private Idaho.

Nesta noite fria de novembro em um estúdio em Portland, Oregon, o clima é animado, apesar de só um pouco tenso. Mais confortável aparecendo em revistas para adolescentes do que em publicações gays, o Phoenix de 21 anos está um pouco incerto (e talvez só um pouco inquieto) sobre o que exatamente é sexy neste submundo de carne masculina.

"Isso ficou bom? Seria isso mesmo? Você acredita nisso?" Phoenix pergunta, olhando para baixo de sua cruz, suplicante após cada take.

Em pé, parado ao lado das câmeras, com seu uniforme militar desalinhado e a barba crescida de vários dias fazendo-o parecer mais um vagabundo do que o centro criativo de uma produção de cinema, o diretor de Private Idaho, Gus Van Sant, oferta palavras gentis de encorajamento à sua estrela. Este pode ser o tão esperado seguimento de Drugstore Cowboy, de Van Sant , mas o diretor de 39 anos está executando a produção da mesma maneira que sempre fez seus filmes: relaxado, sem pressa, comedido. Podemos estar a apenas 800 quilômetros de Hollywood, mas em termos do estresse habitual que acompanha uma sessão de filmagem, estamos há uma galáxia de distância.

Após várias tomadas, os assistentes de produção invadem o set para algumas alterações cruciais. Rapidamente, eles cortam os braços da cruz e riscam fora o "Jesus" do logotipo da revista, e Phoenix assume uma pose menos santa. Assistindo de longe, o baixista do Red Hot Chili Peppers, Flea (que tem um pequeno papel no filme) acena com a cabeça em aprovação. "Eles estão tentando evitar a síndrome de A Última Tentação de Cristo", diz ele.

"Tanto River quanto Keanu estão levando tudo isso muito bem", diz uma assistente de produção. Phoenix, realizado com seu ensaio fotográfico sinistro, triunfantemente desliza em um roupão e deixa o set com uma expressão visível de alívio. "Isso pode soar estranho, mas embora estejamos quase acabando as filmagens, ainda estamos meio que esperando despertar e perceber em que tipo de filme eles estão."





E que tipo de filme é esse que eles estão? Segundo o próprio diretor (cujo talento para respostas simplificadas deixaria Andy Warhol orgulhoso), My Own Private Idaho é sobre "a procura de um lar. Você pode não encontrar um, mas você continua procurando."

Mas, em cima desse tema básico, esta produção 2,5 milhões dólares tem uma história que soa como John Rechy em uma farra Elisabetana induzida por ácido: dois jovens prostitutos - interpretados por River Phoenix e Keanu Reeves - à deriva através das sarjetas e nas estradas secundárias do Noroeste do Pacífico, transformando truques e se embriagando. (Essa é a parte comum) contada do ponto de vista do personagem de Phoenix, Mike Waters - que é narcoléptico - o filme às vezes desmaia quando Mike o faz.

Acrescentando ainda ao bizarro andamento, está a a trama secundária relativa ao melhor amigo de Mike, Scott Favor (Keanu Reeves), que é filho do prefeito de Portland. Scott virou as costas para seu pai e sua riqueza - se educando no esporte ao redor com Mike e um grupo garotos de rua prostitutos. Scott tem um tipo de relacionamento de mentor com Bob Pigeon, um gorducho, um cara mais velho, barulhento, que é um ladrão e debochado ex-prostituto - e está quente por Scott. Se isso está soando como uma versão fraturada de conto de fadas da relação do príncipe Hal com Falstaff da subtrama de Henry IV de Shakespeare, você está certo em apostar o dinheiro.

Mas as referências à Shakespeare não param por aí. Às vezes, esses garotos modernos de rua deslizam em um bastardo Inglês de Shakespeare. Um discurso do Bardo como "A menos que horas sejam sacos de taças ... indicadores dos sinais das casas saltando e o sol abençoando a si mesmo, uma meretriz quente de feira em tafetá cor de fogo ..." aparece em Idaho nesta versão ligeiramente remodelada: "A menos que horas sejam linhas de coca, os mostradores pareciam com os sinais de bares gays ou o tempo em si era um batalhador em couro preto justo ...." Arriscado? Pode apostar.

"Claro que pode seguir de um milhão de maneiras diferentes", Phoenix diz que quando perguntado se os conceitos mais selvagens do filme se traduzirão para a tela grande. "Sendo ou não, funciona", ele encolhe os ombros, "é uma tentativa muito nobre." Para Phoenix, como para o resto do elenco, o sucesso do filme não é tão importante quanto a oportunidade de trabalhar com Van Sant, que chegou no seu grande momento - com o seu lado mais selvagem bem intacto.

À noite, conversando sobre a seqüência de capas pornôs que foi filmada, o ex-diretor de comerciais é perguntado sobre como Private Idaho está seguindo. "Até agora," ele começa, sinceramente olhando à distância como se estivesse procurando uma placa de sinalização, "é um processo muito fácil, do jeito que ... apenas um tipo de ... vem junto ... e então as pessoas .. . apenas, tipo, resolvem ... seguir com ele e então você acaba com, hã, algumas boas cenas."

Continua...


Fonte: American's Film (US), setembro/outubro de 1991

"My Own Private Idaho é inquietante, estranhamente engraçado": Orlando Sentinel/1992

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Por Jay Boyar,


Os quadris empurrados casualmente para frente, a cabeça ligeiramente inclinada, River Phoenix em My Own Private Idaho adota a a postura de alguém que considera seu corpo como uma mercadoria.

Phoenix está convertido em Mike Waters, um jovem prostituto que trabalha no noroeste do Pacífico, vendendo a si mesmo para se dar bem e usando drogas quando possível. Há algo de inegavelmente andrógino sobre Mike, com as costeletas desgrenhadas, o tufo leve do bigode por fazer. E embora suas sobrancelhas arqueadas lhe dêem uma aparência um pouco travessa, sua passividade trabalha contra essa impressão.

A passividade de Mike poderia ser parcialmente resultado de sua narcolepsia: sabendo que a qualquer momento ele pode cair em um sono profundo e, de repente estar à mercê de estranhos, ele pode evitar hostilizar os outros. Em qualquer caso, você tem a sensação que ele se tornou um prostituto porque ele simplesmente se cansou de resistir às investidas.

No começo do filme, Mike é recrutado para fazer sexo com uma mulher que precisa de três homens em cada sessão, porque, isso é explicado, ela leva um tempo para aquecer. Um dos outros homens envolvidos é o carismático Scott Favor (Keanu Reeves), que Mike conhece há três ou quatro anos.

Quando Mike cai no meio da sua tarefa sexual, Scott cuida dele, e logo eles estão viajando por aí juntos. O que Mike não parece perceber é que Scott, cujo pai é o prefeito de Portland, Oregon, está vivendo esta vida apenas temporariamente. O que Scott não sabe é que Mike se apaixonou por ele.

Esta fascinante produção pouco estruturada é um retrato pessimista do caminho que nos leva de Portland para Seattle para Idaho para a Itália e vice-versa. O diretor-roteirista Gus Van Sant (Drugstore Cowboy) cria perturbadoras - e, muitas vezes, estranhamente cômicas - situações e, em seguida, dá a seus personagens (e atores) a liberdade de explorá-las.

O refrescante tom expansivo do filme é complementado pelo estilo visual irrestrito do diretor (tornado vívido pela fotografia primitiva de Eric Alan Edwards e John Campbell). Cenas de sexo, por exemplo, são apresentadas como uma série rápida de fotografias estáticas que convidam você a preencher os espaços em branco. E há uma seqüência divertida em que fotografias de meninos nas capa das revistas ganham vida e começam a conversar entre si.

Embora Van Sant não puxe completamente todos os fios desta produção ambiciosa, ele tem a sorte de ter River Phoenix no filme para dar-lhe um centro emocional. A habilidade de Phoenix para manter as coisas voando para além é um pouco misteriosa, especialmente considerando que seu personagem é passivo. Às vezes, Mike Waters recua tão longe para o fundo da história que ele parece prestes a desaparecer.

Por um tempo, na verdade, o filme parece ser sobre a relação entre Scott e seu mentor, um gordo e bem falante canalha chamado Bob Pigeon que é o Falstaff do príncipe Hal de Scott. (A lista de créditos inclui William Shakespeare pelo fornecimento de ''diálogo adicional''). Em última análise, no entanto, é Mike que você quer seguir porque ele é tão comovedoramente perdido.

Por este espontâneo tour de force, Phoenix (Conta Comigo, Te amarei até te Matar) ganhou recentemente o prêmio de melhor ator da Sociedade Nacional de Críticos de Cinema. Ele é bem apoiado por Keanu Reeves (Bill e Ted - Uma Aventura Fantástica, Te amarei até te Matar), que, mais uma vez, demonstra sua incrível capacidade de interpretar nos ritmos de suas co-estrelas.

Conferindo uma sensação de falso-clássico na parte inicial do filme está William Richert como o Bob Pigeon volumoso. Um cineasta por seus próprios méritos, Richert dirigiu River Phoenix em Uma Noite na Vida de Jimmy Reardon - o filme de 1988 baseado no romance do próprio Richert.

Em pouco tempo, Phoenix já percorreu um longo caminho desde o tempo do adolescente tipo Jimmy Reardon. As garotas adolescentes que estiverem indo assistir My Own Private Idaho para dar uma olhada no seu ídolo vão ter algo mais do que esperavam.


Fonte: Orlando Sentinel, em janeiro de 1992

River Phoenix: Entrevista legendada no "The Tonight Show"/1986

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Em 1986, Joan Rivers entrevista River Phoenix, então com 16 anos, no The Tonight Show, durante a divulgação do seu filme A Costa do Mosquito.

Créditos pela transcrição, tradução e legendas para Sheez.

Flea (Red Hot Chili Peppers) fala sobre River Phoenix

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"É diferente porque os tempos são diferentes. Há um monte de coisas tristes que aconteceram para nós, pessoalmente, para mim, pessoalmente, desde o último álbum. Eu fiquei doente e tive um momento muito difícil durante algum tempo. Eu tive um de meus melhores amigos no mundo morrendo na minha frente."

Ele quer dizer River Phoenix. Flea estava no Viper Room, tocando baixo na banda de Johnny Depp, na noite em que o ator morreu. Eles andavam juntos desde que trabalharam juntos em My Own Private Idaho de Gus Van Sant.

"River Phoenix era alguém de quem eu era muito próximo e alguém que eu amava muito. E alguém com quem eu tive a sorte de passar realmente ótimos momentos juntos, fazendo coisas muito legais. Eu sempre vou amá-lo, eu penso nele o tempo todo e ele significa muito para mim."

Muitas pessoas têm dificuldade de conciliar a maneira como ele morreu com a maneira que ele viveu e as coisas que ele disse.

"Ele quis dizer todas aquelas coisas. Ele não era um mentiroso por que ele usava drogas, quero dizer, muitas pessoas fazem uso de drogas, ele ainda estava presente em tudo que ele dizia. Ele foi a pessoa mais ecologicamente consciente, generosa, sincera e carinhosa que eu já conheci em toda minha vida, quero dizer, realmente até os ossos. Mas ele gostava de ficar alto."

Então, ele não estava fora do personagem?

"Não é realmente da minha conta falar sobre isso, mas ele não era um viciado. River Phoenix não era um viciado. Ele usava drogas para se divetir, muitas pessoas usam drogas para fins recreativos. Ele era jovem, ele estava experimentando e ele se fudeu. Mas isso não é realmente da minha conta." (NME/1994)




Há uma canção chamada 'Transcending' que nós gravamos, que eu escrevi para River Phoenix. Eu era muito, muito próximo dele. River foi a pessoa mais legal que eu já conheci em toda minha vida. Eu o amo tanto ... eu vou chorar ... (MTV, 1995)


A próxima [música] é outra longa, de forma livre, um corte cheio de cores exuberantes e mutações groove impressionantes. "Pode ser chamada de 'Transcending', diz Flea. "Eu a escrevi para River Phoenix - ele era meu melhor amigo. Eu acho que é a minha favorita. "

Flea ri, ele se lembra de uma brincadeira de River Phoenix: "Uma vez River veio até mim e disse: 'Olha, Flea, há algo que eu realmente preciso falar com você. Acho que eu deveria tocar guitarra de ritmo para vocês - isso realmente preencheria o som'. Ele parecia realmente sério.. Eu estava gaguejando, sem saber o que dizer, e então ele simplesmente começou a rir. Ele só queria me ver suando." (Guitarra Player/1995)

Flea, você poderia falar sobre uma música que você escreveu para River Phoenix?

"Ela se chama 'Transcending' e é sobre uma das pessoas mais adoráveis ​​que eu já conheci na minha vida. Quando eu penso sobre River, eu não penso sobre a sua morte. Eu não fico triste com isso. Eu penso sobre o quão incrivelmente afortunado eu fui de ser amigo de uma pessoa que olhou para dentro de mim e viu coisas que ninguém nunca viu antes. E essa música é uma respeitosa canção de amor por ele." (iMusic Modern Rockshow/1995)


River Phoenix, ator, era um amigo meu. Ele realmente era muito querido para mim. Ele me entendeu melhor do que ninguém. Ele era perspicaz, inteligente e incrivelmente gentil. Ele também tinha muitos problemas, sabe? (...)

Eu não sei exatamente por que ele cometeu alguns erros estúpidos que você comete e teve que morrer. Todo mundo comete erros. É triste quando eles matam. Mas vamos lá. Essa não é a maneira em que eu penso em River. Quando eu penso nele, penso em nossa amizade especial e na diversão que tivemos juntos. (Canal G/1995)

River Phoenix fala sobre premiações: Entrevista legendada/1991

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River Phoenix é entrevistado em 1991, fala sobre premiações e, mais uma vez, critica o artificialismo de Hollywood. Não há informações quanto à data exata ou a emissora para a qual a entrevista foi realizada.

Créditos pela transcrição, tradução e legendas para Sheez Adrian.

James Franco fala ao público sobre "My Own Private River"/2012

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James Franco tinha 15 anos quando River Phoenix morreu aos 23 anos de idade. Ele se manteve um grande fã e remixou as imagens de My Own Private Idaho de Gus Van Sant, em que Phoenix interpretou o garoto de programa Mike ao lado de Keanu Reeves.

James Franco participou da exibição de My Own Private River na série Film Comment Selects do Film Society of Lincoln Center, no Teatro Walter Reade em New York, e em seguida compartilhou algumas histórias sobre ele com a platéia presente.

Uma colaboradora do site On Location Vacations, Denise, checou a exibição do filme e escreveu acerca do que viu e ouviu neste dia. Eis seu relato, que traz informações novas sobre este trabalho:

"A exibição de My Own Private River foi interessante. Eu vi My Own Private Idaho vários anos antes, então eu estava familiarizada com a história, o que certamente ajuda qualquer um que veja esta versão reimaginada.

"James e Gus Van Sant passaram um fim de semana inteiro assistindo 25 horas de filmagens e Gus teve a idéia de que James deveria voltar a editá-lo como se ele estivesse fazendo isso hoje. Antes de James fazer isso, ele conseguiu a aprovação de Joaquin Phoenix. Originalmente James fez uma versão de 12 horas! Esta versão estreou na Gagosian Gallery em Los Angeles. James disse que ele foi categórico sobre como fazer um "empreendimento não comercial" e considerar este filme um "exame do material" ao invés de um filme de narrativa convencional. Joaquin estava desconfortável com o filme de 12 horas, de forma que James obedeceu à vontade de Joaquin e jamais mostrou aquela versão novamente. James disse que o filme de 12 horas era mais sobre o "arco do cineasta" e a versão mais curta de 102 minutos era mais sobre o "arco do personagem."

"James compartilhou uma história que Gus contou a ele sobre uma experiência memorável filmando o original. Ele disse que eles estavam filmando a cena final do filme antes que ele fosse embrulhado e Keanu e River estavam em um táxi na Itália e River só tinha que dizer uma fala simples, mas River ficou jogando conversa fora e estragando tudo. Eles filmaram 15 takes e Gus estava ficando chateado. Finalmente River proferiu a fala corretamente e a equipe trouxe um bolo e River mergulhou o rosto em cima do bolo. Gus disse que River não queria que a filmagem terminasse e é por isso que ele estava se comportando mal e perdendo tempo. James disse que ele podia se identificar com isso.

"Há uma cena em um supermercado (não me lembro se está no original), mas James disse que era um momento único que ele incluiu em uma longa cena na sua versão. River está caminhando através de um supermercado pegando itens e dando uma olhada e isso foi totalmente improvisado e muito puro.

"Gus contou a James que River costumava chamar suas cenas mais emocionantes de seu "momento River Phoenix" e ele achava que teria esse momento durante uma cena tensa com o personagem de seu irmão quando ele descobre sobre seu passado, mas seu "momento River Phoenix" de fato aconteceu quando ele estava fazendo uma cena com Keanu e disse a ele que o amava.

"James disse My Own Private Idaho foi um filme muito importante em seus anos de adolescência e que a chance de ver todas essas cenas em estado bruto foi muito especial para ele. Ele disse que teve que passar por cima de suas inibições e manter seu ego fora disso, a fim de ser capaz de editá-lo. Ele disse que foi um presente editar algo que ele ama tanto.

"Michael Stipe musicou o filme (a sua primeira vez fazendo isso) e eu achei que sua música casou realmente bem com ele. Alguém comentou que Michael era amigo de River.

"Um membro da platéia comentou que neste filme demorou um pouco para que a história caminhasse. James disse que sente que, às vezes, uma narrativa pode "sufocar um filme" e ele prefere não contar com uma narrativa forte, quando faz filmes.

"Devo acrescentar que depois que terminou tudo, James ficou até mais tarde para conversar com fãs e tirar fotos. Havia uma grande multidão que queria falar com ele e ele teve tempo de conhecer e posar com todos. É bom ver que ele é sempre bom para os fãs (ele fez a mesma coisa após Glass Menagerie). Ele não teve pressa para sair e ficou feliz de conversar até que todos estivessem satisfeitos."


Fonte: www.onlocationvacations.com, em 21 de fevereiro de 2012